초기 기원 : 충성과 전통의 가죽 신발
장기간,가죽 신발실용성, 탄력성 및 명성과 관련이 있습니다. 고대와 중세 시대에 가죽은 견고성과 발 보호 특성으로 귀중했습니다. 가죽으로 만들어진 신발은 왕실의 복장, 군대 및 풍요로운 양을 장식하여 그들의 권위, 풍요 로움, 문화 관습 및 사회적 순위 준수를 대표했습니다.
중세와 르네상스 동안 가죽 신발은 종종 수제 수작업으로 간단하지만 정교한 패턴이 특징입니다. 부유 한 가정은 종종 사회적 순위를 나타내는 방식으로 정교하게 제작 된 가죽 신발을 기증했습니다.
18 세기와 19 세기에 가죽 신발은 더 산업화 된 서구 사회에서 널리 퍼져 있었지만 여전히 엘리트의 지위의 상징으로 높은 지위를 유지했습니다. 그 시대에, 신발은 종종 맞춤형으로 만들어졌고 손잡이가되어 전통, 숙련 된 장인 정신과, 가족이나 문화적 유산에 대한 헌신을 강화했습니다.
The Transformation : 노동 계급의 출현에서 가죽 신발
19 세기의 산업 혁명에서, 재봉 기계와 같은 대량 생산 방법으로 인해 가죽 신발의 가용성이 증가하여 더 큰 신발 생산량을 가능하게했습니다. 견고성과 실용성과 관련이 있지만, 그들의 사용은 상단에 첼론을 넘어 확장되었습니다.
가죽 신발은 노동 계급의 실용적인 상징이되어 자료의 문화적 관련성을 향상시켰다. 노동 조합, 정치 교대 및 사회 개혁의 강화로 가죽 신발의 사용은 노동 계급의 탄력성, 자율성 및 원인에 대한 충성도를 의미하기 시작했다.
20 세기 깃털 신발 : 로큰롤의 출현
20 세기는 특히 제 2 차 세계 대전 이후 패션과 청소년 문화에서 상당한 변화를 보였습니다. 1950 년대의 문화 혁명은 로큰롤의 탄생과 결합하여 가죽 신발을 보수적 인 상징에서 반항적 인 반문화의 핵심 요소로 재구성하는 데 도움이되었습니다.
1950 년대 - 로큰롤과 반란군 외모 : 가죽 신발, 특히 전설적인 브로그, 로퍼 및 부츠의 상승은 진화하는 로큰롤 운동에 중추적이었습니다. 1950 년대 엘비스 프레슬리 (Elvis Presley)와 제임스 딘 (James Dean)과 같은 아이콘은 로큰롤의 특징이 된 생생하고 도전적인 스타일을 대중화하는 데 중요한 역할을했습니다. 가죽 자켓과 신발의 사용은 젊은 저항과 자율성의 상징으로 등장했습니다.
1960 년대 - 모드와 히피 운동 : 청소년 문화의 발전으로 패션 감각도 변화했습니다. 1960 년대에 Mod Movement는 첼시 부츠와 같은 가죽 신발과 함께 매끄럽고 맞춤형 복장을 채택했으며 히피 운동은 가죽 신발을 비슷하게 채택했지만 더 느긋한 보헤미안 방식으로 채택되었습니다. 가죽 신발은 단순한 유틸리티를 초월했습니다. 그것은 기존 표준을 무시한 청소년 운동의 정신에 통합되었습니다.
1970 년대 - 펑크 록과 무정부 상태 :이 운동은 도전의 상징으로서 가죽의 역할을 굳혔다. 섹스 피스톨과 충돌과 같은 그룹은 가죽 자켓, 단단한 바지, 부츠를 젊음의 도전의 상징으로 만드는 데 중요한 역할을했습니다. 이 스타일은 가죽 신발, 특히 Martens 박사와 같은 강력한 부츠를 통해 기존 규범을 무시하는 데 중점을 두었습니다. 이 신발은 단순한 패션 이상을 상징했습니다. 그들은 반란과 불법을 구현하여 전통적인 사회 표준에서 벗어나는 것을 나타냅니다.
1980 년대와 그 너머 - 높은 패션과 록 스타 : 1980 년대에 David Bowie, Michael Jackson 및 Guns N 'Roses 회원과 같은 상징적 인 록 아이콘은 가죽 신발을 대중적인 방식으로 핵심 요소로 설립했습니다. 1980 년대 가죽은 Vivienne Westwood 및 Jean-Paul Gaultier와 같은 디자이너가 가죽 신발을 라인업에 통합하는 고급 패션 아이템으로 발전했습니다. 가죽 부츠, 로퍼 및 힐은 로큰롤 장면과 일일 패션 모두에서 필수 품목으로 등장했습니다.
21 세기 가죽 신발 : 봉기에서 사치로의 전환
오늘의 로큰롤 충격 : 오늘의신발 디자인수많은 현대 디자이너들이 록 아이콘에 의해 시작된 대담하고 최첨단 스타일을 계속 채택하고 있습니다. 가죽 신발은 예술가와 찬사 모두에게 계속 필수적이며 링크를 상징합니다.
시간 후 : 12 월 26 일
